松岡 晃平

高校生の頃、仲のいい友だちが突然『ラブライブ！』にハマりだしました。はじめは「なんでお前が？」と思ったのですが、観てもいないのに意見はできない！と思い観てみたら、すごく面白かった。部活や勉強、学内行事などに打ち込んでいた

私にとって、主人公の少女たちがひたむきに頑張る瑞々しいストーリーに心を打たれましたし、所謂“深夜アニメ“系譜のキャラクターのクリエーションには、今までに感じたことのないフェティシズムを掻き立てるものがあり、衝撃を受けました。
ちょうど大学受験に失敗して気分的に落ち込んでいたこともあり、そこから過去の作品や当時放送されていた新作のアニメをかたっぱしから見漁っていき、アニメの世界に熱中していくようになりました。

大学時代、監督やアニメーター、プロデューサー、声優などアニメ業界の現場の方々に取材をして雑誌としてまとめる同人誌を大学の仲間と制作していました。あるとき奇跡的な縁がつながり、あるスタジオのプロデューサーの方に取材をさせていただく機会がありました。そこで「ヒットとは、時代の空気を捕まえるということ。つくりたいものをつくるのではなく、時代が求めるものをつくる」という話を聞いて、プロデューサーってかっこいいな、と。

アニメの制作スタジオで制作進行の補佐のバイトをしていたこともあるのですが、アニメーターの方からいただいた絵を真っ先に見られたり、憧れている現場の人たちとお話することができたりして、とても楽しかったですね。

アニメが面白くなるために出来ることを考える。そして、自分の好きなことをやるのではなく、観てくれている人がどう思うかを考える。「コンテンツファースト・ファンファースト」という思想を大事にしていきたいです。
また、学生時代にお世話になったスタジオの方々や、「いつか一緒にやりましょう！」と今話している同世代の若いクリエイターの方々と組んで作品をつくることも、夢のひとつです。
ちなみに前の部署（東京支社PR部・現 東京総合編成部）にいたとき、

アニメの企画書を書いてアニメの部署の先輩に提出したこともあります。それが影響したのかはわかりませんが、入社3年目で今の部署に異動となり、念願のアニメ制作に携わることができるようになりました。

仕事柄バラバラだったりするのですが、
平均的なある1日の予定をご紹介します。